与海外多元文化的碰撞,更能激发学生的创造力和艺术感。
近年来,艺术类留学不断升温,相关调查数据显示,选择工科、文科、艺术类的留学生都有不同程度的增长。在艺术类留学生大军中,越来越多的留学生选择学习艺术设计专业。
作为艺术留学的几大主流学习方向之一,设计专业无论是从入学难度方面考量,还是从未来发展上做打算,对于预留学的人员来说都具有很大吸引力。随着中国经济社会的快速发展,一系列新兴产业迅速崛起。
从数字技术到生命科学,这些火热的新兴产业所涉及和需要的不仅是科学技术方面的专业技能,也需要发明者掌握交互设计、服务设计、创新创意设计、智能产品设计等方面的技能。因此,对艺术设计专业人才的需求也越来越大,呈现出蓬勃发展的趋势。国外艺术设计类学校和专业的选生标准和国内不一样。国内的录取标准大多是以学生的学习成绩为首要参考。相比国内,国外的艺术设计类院校在分数上更加灵活,更加注重艺术生的实践能力、创作能力和创作构思能力,这也为国内学生提供了更多的机会和更广阔的学习探索路径。艺术设计专业作为一门应用型学科,要求学习者具备吸收文化元素和艺术触觉的能力,掌握更深入的实践技能。世界各国在建筑、美术、视觉等艺术领域深厚的历史底蕴、开放的艺术环境以及专注思维逻辑和创造性的特点,这些可以更好地激发艺术设计专业留学人员的艺术活力。专业和就业目的地划分
留学选择艺术设计专业的时候,首先要知道这个类别包含哪些专业方向。
一般来说,从专业的角度来说,设计专业一般包括空房间设计、产品设计、内容设计。空间设计方向一般指融合了建筑设计和环境设计专业的学科,培养学生在住宅、室内装饰、城市公共空间建设等方面的设计能力,毕业后常见去向有行政机关、综合建设部门、建筑设计等行业。产品设计方向涵盖的专业和课程非常广泛,涵盖了所有与生活相关的存在和行业。根据产品的性质和用途,可以细分为工艺品设计、工业设计、外观设计、结构设计等。内容设计则是通过计算机通信系统开展,它注重的是洞察和更新全新的信息化传播方式,这个方向包含新媒体艺术设计、数字媒体、游戏设计等专业。从产品类型的分类来看,比较常见的设计专业可以分为时尚系、视觉形象系、空产品系等类别。
一提到时尚,人们自然会联想到华美的服饰、时尚的品牌等,时尚系的设计专业中包括纺织品设计、珠宝设计、表演服装设计等。视觉系包括广告设计、游戏设计、娱乐设计等专业。空间产品系覆盖的范围就比较广泛,通常包括产品、景观、舞美、展示等涵盖日常工作生活方方面面的产物设计。近年来,服装设计、工业设计、室内设计、建筑设计、交互设计、工业设计等是海外留学的热门专业,它们都具有较高的市场需求率和申请成功率。随着中国新兴产业的兴起,对技能型人才的需求越来越大。国家也大力支持和鼓励优秀留学生回国创业,实施了一系列政策措施,包括人才落户、创业扶持等。越来越多的留学生选择回国就业,包括艺术生。一般设计专业的归国留学生,可以在国内的广告公司、设计公司、各类机构做产品设计师、视觉设计师,选择/[/k。选择成为艺术自由工作者的人们,其工作内容主要以创作为主,这类职业选择比较多元,如画师、各类设计师等,工作方式也相对灵活。也有很多人选择做艺术品经纪人。这个方向常见的职业有文化经纪、画廊经纪、音乐经纪、影视经纪等。,在国内外都有比较广阔的发展空。艺术设计热门国家和专业不列颠,英国
不列颠,英国
英国作为一个历史悠久、文化资源丰富、人文传统深厚的国家,很多地方都弥漫着浓郁的文化艺术气息,堪称世界艺术天堂之一。
在英国读设计专业,有专业课程设置灵活、教学自由等特点。学校更注重培养学生的创造能力。课程包括的专业范围很广,学生可以根据自己的需求进行选择。近年来,越来越多的艺术生选择到英国进修艺术设计专业,耳熟能详的院校包括英国皇家艺术学院、伦敦艺术大学等高等学府,都是求学的绝佳选 择。皇家艺术学院
皇家艺术学院
皇家艺术学院位于英国伦敦。这所学院成立于1837年,是世界上唯一的全研究艺术的机构。学校没有本科教育,和其他英国大学的一年制研究生不同。皇家艺术学院的所有硕士项目都需要两年时间完成。
学校提供MA、MPhil和PhD三种学位。从2015年到2021年,QS世界大学在艺术和设计方面排名世界第一。学校的产品设计(Design Products)和服装设计(Fashion Menswear/Womenswear)专业业界驰名。学校课程为学生提供了一系列研讨会、讲座和教学项目。此外,学校还与Brioni、McQueen等品牌合作,为学生提供一些作业和练习机会。这里培养出众多世界一流设计师,如戴森公司创始人詹姆斯 戴森(James Dyson)、汽车工业设计大师伊恩 卡勒姆(Ian Callum)、著名画家大卫 霍克尼(David Hockney)等震撼艺术设计领域的大师级人物都是皇家艺术学院出 身。伦敦艺术大学
(伦敦艺术大学)
伦敦艺术大学成立于1986年,是世界上最好的艺术学院之一。
其前身为伦敦学院 (The London Institute)。伦敦艺术大学(university of the arts london)结合了世界上众多著名的古代艺术学院,致力于艺术、设计、表演等相关领域。这里也是世界上艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版类课程的最大的学习中心之一,有着“艺术界的哈佛/牛津”之称。学校开设了广泛的设计课程,从艺术设计与环境、平面设计、戏剧表演设计、产品设计等。在中央圣马丁艺术设计学院,到伦敦服装学院的服装设计技术和表演艺术课程,再到切尔西艺术设计学院的媒体设计专业,涵盖了设计方向的大部分必修课程。课程覆盖的教育阶段也从本科文凭至博士学位阶段都有涉及。2019年至2021年,学校连续三年获得QS世界大学艺术设计排名第二名。美利坚合众国美国
美国是一个文化全面的国家,这里聚集了大量来自世界各地的艺术人才,举办过许多世界级的设计比赛和盛会,艺术氛围浓郁。
美国的艺术设计类院校注重艺术独创能力,专业主要分为纯艺术和设计。美国主流的设计专业有环境设计、视觉传达、工业设计。设计类课程主要根据所使用的媒介和表达的内容和方式来区分,可以分成视觉传达、产品工业、时尚、动态平面、影视媒体等课程。在众多大学中,帕森斯设计学院、罗德岛设计学院等机构享誉全球。帕森斯设计学院帕森斯设计学院(Parsons School of Design)成立于1896年,是美国最大的艺术设计学院,也是世界知名的设计学院。它与世界最高时尚学府意大利的马兰诺尼学院、英国的圣马丁设计学院、巴黎的ESMOD并称为世界四大设计学院。
学校提供本科阶段的建筑设计、产品设计、室内设计、时装设计、战略设计与管理等设计相关专业,研究生阶段提供建筑学、照明设计、工业设计、室内设计、同心设计、跨学科设计等专业。2021年,帕森斯设计学院在QS世界大学艺术设计排名中名列第三。罗德岛设计学院罗德岛设计学院(RISD)是美国艺术与设计学院的先驱,创建于1877年。
罗德岛设计学院至今已有142年悠久历史,是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。学院在工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑、室内建筑、风景园林等专业排名较强,其中平面设计等专业常年排名全美第一。此外,学院和常青藤布朗大学共同享有社会、学术和社团等资源,还未两个学校的学生提供了互选课程和双学位的机会。意大利
意大利
意大利在艺术和时尚方面处于世界领先地位。
冗长复杂的历史和极富创造力的人文为意大利留下了大量丰富的艺术财富。去意大利留学,感受艺术之美,了解世界流行趋势,感受这里的浪漫情怀,也是很多选择艺术设计留学的学生的向往。其中米兰理工大学就拥有不俗的实 力。米兰理工大学
米兰理工大学成立于1863年,是米兰历史最悠久的大学,意大利最大的科技大学,意大利三大国立科技大学之一,工科在意大利排名第一。
米兰理工大学在建筑、工程和工业设计方面是欧洲乃至世界最优秀的大学之一,并在许多领域全球领先。在2021年QS世界大学排名中,米兰理工大学排名第137位。芬兰芬兰
设计在芬兰有着悠久的历史和传承。
自1875年以来,芬兰设计就已在国际上有了知名度。近年来,赫尔辛基在设计领域发展迅速,成为世界设计之都。每年秋季,这里都会举行设计周会,由赫尔辛基艺术和设计大学组织的“艺术大师”活动会展示近届毕业生的作品,8月底的“艺术之夜”活动也吸引了当地居民和艺术家参与。除赫尔辛基外,埃斯波、科尼艾宁、万塔、拉赫蒂等城市也参与了设计之都活动的协办。阿尔托大学北欧机构现在越来越受到设计行业的认可。
虽然知名度不及皇艺、伦艺,但北欧有着不乏英美的教育质量,位于芬兰的阿尔托大学就是其中代表之一。阿尔托大学是由三所各自领域的顶尖大学合并而成——赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院和赫尔辛基艺术设计大学。学校的艺术设计与建筑学院成立于1871年,是北欧五国最大的艺术设计类大学。阿尔托设计学院专业丰富,有很多设计专业开设英语教学。艺术设计与建筑学院是北欧国家同类学院之中最大的一个,同时还是全世界最负盛名的此类学院之一。该学院提供设计、数字媒体、时尚、视听描述、建筑、艺术教育和视觉文化方面的学位课程。来这里就读室内建筑、服装设计、服务设计等专业,都是不错的选择。虽然艺术设计类留学为很多国内学生开辟了一条很好的深造之路。
但磨练好自身的功力,做足学习和申请的全面准备是一切基础。在申请阶段,每一个细节都要准备好每一份材料。
一般设计类申请要求材料和其他艺术专业要求差不多,申请表、成绩单、简历、推荐信等必不可少,托福或GRE成绩也要达到一定要求,具体根据各个学校要求各不相同,但普标至少要在80分以上。艺术申请最重要的是作品集。要仔细阅读和理解申请的目标学校的要求,大部分学校要求学生提供包括素描、油画、动画、网页或者任何可展示艺术天分的创作,通常以幻灯片等形式寄送给学校,具体参考各学校的要求。一般作品集20~30页,包括3~5幅代表作品。在准备作品集时一定要遵从统一的设计理念,作品在集中展现作者理念的同时,又不失代表性和独特性。(记者_王波编辑_刘玉设计_李阳)来源:2020205《留学》杂志第190期。